松の間にて。

　まず自販機で入場チケットを購入。１Fは千円なり。その後、受付でパンフレットをいただく。

　受付のスタッフさんは、とてもきさくで親切な方だったが、実は案内してくださるすべてのスタッフさんが、もれなくそんな感じだった。事務的な方はひとりもいらっしゃらなかった。さすがは「もてなしの文化」と施設名にいれてあるだけのことはある。看板にいつわりなし。

　また仕事中だから同僚との私語を慎まねば、という「しょうもない」縛りはなく、楽しげに「どこそこのバイキングに行って来た」とか「松食い虫って、どんな虫なんかな〜？」とか自由におしゃべりされているのも、私には好もしかった。こういう仕事に、こういうゆるさは、ある意味必要な気がする。クレームに戦々恐々なのも、禁止事項多発地帯も、がっかりしてしまう。ここでは禁止事項を説明されるときも、厳しくも卑屈でもなく、絶妙に和やかだった。

　それに「角屋」は、「おもてなし」という言葉が流行る以前から、それを看板にした？場所なので、１階のガラスケースの展示品以外はシャッターフリー。「お部屋も庭も、思う存分撮ってください」とスタッフさんにけしかけられるほど（笑）　おかげで、存分に撮らせていただきました。

　時間を区切って「松の間」で説明をされているということなので、まず「美術館」スペースで、宴会で利用されていた漆器の食器を拝見して、「松の間」へ。

　元は１本で竜が臥せっているような形だったので、「臥龍松」と呼ばれていた。それは大正時代に枯れてしまい、今あるものは二代目。二世の木々で復元したものらしい。この松が見えるお部屋なので、「松の間」なのだ。

　枝垂桜が、もうちょっとで開きそうなのになあ（惜しい）。「咲いたらさぞかしキレイでしょうねえ」と言うと、ガイドのおじさんは、ご自分の携帯を取り出し、去年の桜の画像を出して見せてくださった。やっぱり、ここのおもてなし感は、私的であたたかい。

　縁側を回り込んでみる。

　角屋が持つ三つのお茶室のひとつ、曲がった木が建材として使われている「曲木亭」。ガイドのおじさんが、「このお茶室は、オープンカフェなんですよ！」とおっしゃったので、ズームにしてみたら、たしかに２方向の壁がない！　野点の空気感を味わえるお茶室なんだ。

　竹の樋が渋い。下２段だけ桟の間隔が違う障子もお洒落だ。　

　このお庭の景観の素晴らしさは、遠くお江戸にも鳴り響き、浮世絵の画題にもなったほどらしい。

　縁側を回り込んだ、前栽のお庭もスタイリッシュ。

　回廊とか渡り廊下って、大好きなんですよね〜♡

　もちろん室内だって、洗練された豪華なものだった。これは床の間。輝きを抑えた金箔のバックに、不思議な字体の渋い書の軸。

　渋い蔦模様の唐紙がついた床脇天袋。マットな質感の金箔と、よくマッチしている。

　下部が波頭の襖、真ん中がガラス、上部が障子という凝りよう。ガラスを通して見える風景は、さながら一幅の絵だ。

　ガラス部分も上部の角はアールになっていて目に優しいし、障子の桟も二重でチェックのよう。

　その桟をそのまま斜めにして、障子の上のあかり取り窓の桟のデザインに。ううむ。

　欄間だってタダモノじゃない。シンプルなようで、４枚とも模様が違うし、精緻な仕事ぶりだ。

　そういえば、これはクレバービルのK子さんのご実家でみたものと、様式は一緒。もしかして、「角屋モデル」だったのか！？　

　釘隠しもかわいい。角屋モデルは、女子好みだ。

　襖の手は、天袋の蔦の葉と合わせたものか？　いやそれとも、この部屋のメインともいえる襖絵の桐の葉とお揃いなのか。

　その襖絵、「金地桐に鳳凰図」。豪華すぎる。

　中国の伝説によれば、霊鳥である鳳凰は、桐の木にしか留まらないのだとか。

　そういうことで、この組み合わせは最高の地位や高貴な位などを表しているらしい。